Talleres

Talleres

schedule 16.00 – 18.00
location_on Diferentes espacios de Azkuna Zentroa – Alhóndiga Bilbao
 

Ponentes

<i>Hablando desde mi yo, para hablar del otro/a</i> por Egly Larreynaga

Hablando desde mi yo, para hablar del otro/a por Egly Larreynaga

Hablando desde mi yo, para hablar del otro/a por Egly Larreynaga

A través de una serie de ejercicios teatrales basados en el trabajo de la compañía Teatro del Azoro, que realiza investigación-campo, montaje y puesta en escena, se pondrá en práctica con los participantes del taller para construir sus propias historias y hacer esbozo de posibles escenas.

<i>Proximidad al circo</i> por Jordi Mas y David Candelich de MUR (Camaleònica producciones)

Proximidad al circo por Jordi Mas y David Candelich de MUR (Camaleònica producciones)

Proximidad al circo por Jordi Mas y David Candelich de MUR (Camaleònica producciones)

Impartido por Jordi Mas y David Candelich, en este taller de iniciación de circo se darán, como técnicas circenses, los malabares y la bici-acrobática.

La bici doble es un invento de David Candelich que se utiliza en el espectáculo “De tú a tú” junto a su dúo Manolo Osorio, para realizar en binomio un número de bici acrobática. A su vez, y dado la estabilidad que proporciona, es un elemento didáctico para la iniciación en la bici acrobática desde todos los niveles y para todas las capacidades.

Por su parte, en el taller de malabares se busca desarrollar la psicomotricidad de los participantes, abordándolos desde varios objetos como las pelotas, mazas, platos chinos, pañuelos de seda, contando con juegos dinámicos y divertidos individuales, en dúos o colectivos.

Taller adaptado a todo público que tenga ganas de pasar un buen rato y acercarse al circo.

<i>Maneras de no estar solos</i> por Javier Hernando y Miguel Rojo de Los Bárbaros

Maneras de no estar solos por Javier Hernando y Miguel Rojo de Los Bárbaros

Maneras de no estar solos por Javier Hernando y Miguel Rojo de Los Bárbaros

A lo largo de los años, Los Bárbaros han desarrollado algunas ideas en torno al teatro y la participación. De manera práctica, en este taller se contará cómo trabajan, las piezas que les gustan y por qué hay otras que les gustan menos, a qué prestan especial atención cuando crean una pieza. Se abordarán algunos conceptos como teatralidad, ficción, real, memoria, poder, relato o utopía con los que suelen trabajar.

<i>Buscando la forma, encontrando narrativas en los cuerpos y el espacio</i> por Maylis Arrabit, Ebi Soria Corón y Xabier Madina Manterola de Proyecto Colectivo HQPC

Buscando la forma, encontrando narrativas en los cuerpos y el espacio por Maylis Arrabit, Ebi Soria Corón y Xabier Madina Manterola de Proyecto Colectivo HQPC

Buscando la forma, encontrando narrativas en los cuerpos y el espacio por Maylis Arrabit, Ebi Soria Corón y Xabier Madina Manterola de Proyecto Colectivo HQPC

Este taller comenzará con una introducción en la que se conocerán y valorarán las necesidades de accesibilidad de los/las participantes con una breve presentación individual.

Seguidamente se realizará un calentamiento para tomar consciencia de los cuerpos, reconocer las singularidades propias, habitando las necesidades de cada participante y así, colocarse en un cuerpo disponible y abierto al juego y a la exploración.

Tras el calentamiento, se propondrá una exploración, tanto del espacio individual como del colectivo, utilizando algunas herramientas que han desarrollado en el colectivo HQPC y algunos otros juegos inclusivos de improvisación, creación y composición instantánea, trabajando también desde lo individual a lo grupal o coral.

Para finalizar, se abrirá un círculo de diálogo para comunicar y debatir sobre las impresiones tras el taller.

<i>Dançando com a diferencia: ¿Qué hay más allá del horizonte?</i> por Henrique Amoedo

Dançando com a diferencia: ¿Qué hay más allá del horizonte? por Henrique Amoedo

Dançando com a diferencia: ¿Qué hay más allá del horizonte? por Henrique Amoedo

La Companhia Dançando com a Diferença (Compañía Danzando con la Diferencia), es reconocida internacionalmente por los espectáculos que lleva a los escenarios. Su elenco incluye bailarines con y sin discapacidad, presentando creaciones dirigidas por algunas de las coreógrafas y los coreógrafos contemporáneos más relevantes.

Más allá del horizonte escénico, existe una realidad invisible pero muy importante, en todo el proceso de trabajo de esta compañía de Danza Inclusiva dirigida por Henrique Amoedo.

Este taller pretende dar a conocer, a través de la metodología y filosofía de trabajo de Amoedo, el profundo proceso que acompaña detrás de la escena al crecimiento individual de todos aquellos que se ven afectados por el efecto cascada (efecto de ondulación): sus acciones atraviesan la transformación individual de los bailarines, familia, amigos y, finalmente, el entorno social circundante.

Autoestima, Autonomía y Autorrepresentación son las tres “Aes” con las que todo comienza: las conoceremos y avanzaremos hacia el horizonte más allá del escenario.

<i>La remezcla musical como espacio de encuentro</i> por Fran Torres y Rubén Alonso, de Antropoloops

La remezcla musical como espacio de encuentro por Fran Torres y Rubén Alonso, de Antropoloops

La remezcla musical como espacio de encuentro por Fran Torres y Rubén Alonso, de Antropoloops

En el taller se compartirá el acercamiento creativo y educativo de Antropoloops a la diversidad cultural basado en la remezcla musical y sonora.

Con el foco en las temáticas del encuentro, construiremos de manera colectiva un dispositivo situando la música, en el espacio, en nuestros cuerpos y nuestras historias.